Estado de la cuestión

La musicoterapia es un tema del que todavía no se habla tanto y del que todavía no se obtiene tanta información, es relativamente reciente. Pero a su vez es un tema realmente amplio ya que puede aplicarse a diferentes casos y a diferentes problemas.

E. Thayer Gatson, en su libro “Tratado de musicoterapia”, habla acerca de los diferentes usos que se le ha dado a la terapia musical, desde hace tiempo. De acuerdo a lo que él menciona a través de su libro y de acuerdo con un proyecto teórico-práctico de alumnos de la Universidad de Castilla-La Mancha (UCLM) hice un pequeño gráfico acerca de los enfoques de la musicoterapia.

Definiciones

Pero antes que cualquier otra explicación, es necesario saber lo que es la musicoterapia. Para Edith Lecourt, musicoterapeuta, "La musicoterapia es la aproximación sensorial sonora con intención terapéutica a cierto número de dificultades psicológicas y patológicas mentales..." (La musicoterapia, 1999). 

Otra definición de la terapia musical es la de la Asociación Catalana de Musicoterapia, en la que se explica que este tipo de terapia “es la aplicación científica del arte de la música y la danza con finalidad terapéutica y preventiva, a fin de poder ayudar a incrementar y restablecer la salud mental y física del ser humano, mediante la acción del profesional."

El origen

Una vez comprendido lo que es la musicoterapia, cabe aclarar que no se han construido, como tal, teorías fijas sobre este tema, ya que es algo nuevo y además es una disciplina práctica casi al 100%. De hecho fue así como empezó la musicoterapia ya como toda una terapia establecida. 

La música ha formado parte de todos los momentos importantes para la humanidad desde la prehistoria. Se piensa, por medio de los dibujos, jeroglíficos y escritos, que desde hace muchos siglos, la música ya estaba presente en los rituales sanatorios de nuestros ancestros. Y desde entonces, ha sido un elemento fundamental para la curación y recuperación de la mente y del cuerpo.

Pero no fue hasta las guerras mundiales, cuando se estableció la musicoterapia como tal. E. Thayer Gatson cuenta que principalmente a partir la segunda guerra mundial se da la terapia musical. Ésta surge gracias a un grupo de voluntarios, no necesariamente músicos ni terapeutas, que acudían a los hospitales a tocar y cantar melodías que fueran agradables para los enfermos y accidentados. Para la sorpresa de todos, los médicos y las enfermeras comenzaron a notar que los pacientes que recibían estas visitas eran los que tenían una pronta recuperación, un mejor estado de ánimo y una mejor salud mental, a pesar de las desgracias que habían vivido. Por lo que los hospitales comenzaron a requerir a personas que pudieran dar estas terapias a sus enfermos.

Posteriormente, se necesitaba de mayor especialización por lo que esta terapia se fue haciendo mucho más formal y se crearon centros donde se estudiaban los efectos de la música en los pacientes. Y así fue como inició esta increíble manera de ayudar a los demás.

El cerebro y la música

Pero para poder entender los beneficios que trae la terapia musical, necesitamos conocer primero la reacción que tiene el cerebro al escuchar melodías, armonías, consonancias y disonancias.

El Dr. Daniel J. Levitin, neurocientífico y músico, escribió un libro titulado "This is your brain on music" (Este es tu cerebro en la música) en el cual habla de la relación de la neurología y la música.

Desde su propia experiencia como médico y como músico, narra el camino que lo fue guiando a darse cuenta de la importancia de la música para el desarrollo cognitivo de una persona. 

Pero lo curioso de su libro es que él relaciona los efectos de la música no desde el punto de vista del paciente o del terapeuta, sino desde el punto de vista de la persona encargada de las grabaciones. Levintin habla de la importancia que tiene el conocimiento de los productores dentro de una pieza musical, ya que son ellos los que pueden indicarte las razones de cada ritmo, instrumento y tono en cada momento musical, así como pueden explicarte los efectos que tiene en tu cerebro y por lo tanto en el resto de tu cuerpo una música en particular.

Otro enfoque de la neurología y la música es el de M. Arias Gómez, neurólogo del Hospital Clínico Universitario de Santiago de Compostela. Él explica que la musicalidad como capacidad cognitiva superior depende, muchas veces, del factor genético sumado al propio aprendizaje. Y que ya desde los 6 meses de edad, se puede observar si el bebé muestra mayor aceptación por los intervalos consonantes que por aquellos disonantes. 

Por otro lado, en este mismo artículo "Música y neurología" Arias dice que "la aproximación innata al fenómeno musical implica al hemisferio derecho y se centra sobre todo en el aspecto melódico, mientras que el músico entrenado echa mano de su hemisferio izquierdo para poner en marcha un componente analítico adicional".

Un aspecto muy interesante manejado por el neurólogo, es el de la localización de los aspectos musicales en el cerebro. Según dice Arias, la percepción musical se encuentra en ambos hemisferios cerebrales, pero hay partes divididas para cada cosa:

• Timbre: Es percibido por el hemisferio derecho.
• Melodía: En ambos hemisferios. Aquí tendría mayor peso el hipocampo, ya que es el encargado de la memoria.
• Ritmo: Hemisferio izquierdo.
• Tono:  Corteza auditiva derecha.
• Procesamiento melódico: El hemisferio derecho se centra en el contorno y el izquierdo en los intervalos tonales.

Por otro lado, Francisco Delahay y Sergio de Régules, ambos miembros de la Universidad Autónoma de México (UNAM) tratan el tema de la percepción del sonido. Según su artículo, cuando una persona percibe un sonido el cerebro distribuye el estímulo sonoro a las diferentes regiones del encéfalo que se encarga de reconocer e interpretar.  "El oído es un analizador de ondas sonoras. Cuando se produce un sonido, entra por el canal auditivo, que tiende a amplificar las frecuencias altas (los sonidos agudos). El tímpano vibra y estas vibraciones se comunican a la cóclea, órgano en forma de tubo enrollado donde se alojan las células ciliares. Estas células son como varillas muy delgadas de distintos tamaños. Las más cortas resuenan con las componentes agudas del sonido, las más largas responden a las notas graves, de frecuencias más bajas".

En general, la manera en que cada individuo percibe la música es uno de los factores más importantes para la aplicación de la terapia musical, ya que se deben considerar todos los aspectos neurológicos, sobre todo si el paciente presenta lesiones cerebrales.

Robert Zatorre, también neurocientífico y miembro del Instituto Neurológico de Montreal, dice que todas las actividades que requieran de una función musical (escuchar, tocar, componer) ponen en marcha todas las capacidades cognitivas de la persona. Es por esto que en una sesión de musicoterapia se le pide al paciente que escuche cierto tipo de música, que construya y toque un instrumento, sin la necesidad de dominarlo o haberlo estudiado antes y que improvise, ya que la improvisación es considerada como la "composición instantánea". 

Por último les comparto una revista especializada en musicoterapia: Nordic Journal of music Therapy.

Esta revista contiene muchos artículos, recomendaciones de libros y autores que pueden ser muy útiles ya que se basa en la propia experiencia. Como mencioné en un principio, la musicoterapia se enfoca mucho más al campo práctico que al teórico, ya que no se ha hecho una teoría fija acerca de como aplicar la musicoterapia a los problemas mencionados en el gráfico del inicio. Sí se saben algunos métodos y procesos a seguir basándose en los problemas en común, pero aún así la terapia musical tiene que ser tratada a nivel personal, ya que el contexto de cada individuo siempre va a ser diferente al de otro, aunque ambos padezcan la misma enfermedad.

Uno de los artículos más interesantes, de los que he leído es "Music Therapy with disorders of consciousness and neuroscience: the need for dialogue".

Music therapy with disorders of consciousness and neuroscience: the need for dialogue.

Para concluir, les dejo el video de Daniel Levitin a quien cité anteriormente. Es un documental que hizo junto con National Geographic acerca del cerebro y la música.

Espejito, Espejito...

¡Ni se te ocurra! ¡Ahí no! ¡Quedará automáticamente reprobado el que investigue su tarea ahí! ... Ya saben de qué hablo, ¿cierto?

¡Wikipedia, Wikipedia! Todos hablan de ti. Los maestros te odian, los alumnos te aman, algunos te escriben, otros te corrigen, pero eso sí… todos te leen.

Si tengo dudas de la tarea de español, tú me ayudas. Si no sé hacer chilaquiles, tú los haces por mí. Si quiero investigar acerca de la terapia musical, voy contigo.

Y precisamente eso fue lo que hice. Y, ¿sabes algo? Me di cuenta de muchas cosas. Pero la principal es que en realidad NO ERES TAN MALA como dicen. Al menos de mi tema sabes mucho.

Algo que me encantó fue que me platicaste de muchas cosas que no sabía, entre ellas el papel que ha jugado la terapia musical a lo largo de la historia, partiendo desde la prehistoria, recorriendo los griegos, después la Edad Media y todas las otras épocas hasta llegar al S.XX. Creo que nos falta saber un poco más del siglo XXI porque la terapia musical ha dado un giro importante en los últimos años, y al ser algo empírico, es necesario contar con información de lo más reciente posible.

Por otro lado, gracias a ti, me di cuenta de la diferencia entre la musicoterapia y la educación musical aunque me hubiera gustado que me hablaras un poco más de las similitudes entre estos dos. 

Otra cosa que te quiero comentar, es que me encanta el estilo humanístico que tienes al hablar de la influencia de la música en la conducta de los hombres a lo largo de los años. Pero no sé, siento que te faltó hablarme más y contar con teorías o investigaciones del efecto de la terapia musical en ancianos y mujeres embarazadas. Pero me encanta tu enfoque hacia los beneficios de la música en personas con discapacidad. En eso creo que estás muy preparada.

Mi único consejo sería que te informaras un poco más acerca de los tipos de música que suelen utilizarse o tal vez poner más ejemplos de canciones que generalmente forman parte de la terapia y para qué tipo de problema son, aunque yo sé que la musicoterapia no puede generalizarse.

En fin, espejito, espejito. Sí, así te diré de ahora en adelante porque definitivamente para eso te utilizamos todos. Cualquier problema te preguntamos a ti. Dudas, confirmaciones y hasta a veces retos recaen en tus páginas digitales. Es obvio que si queremos saber quién es la más bonita del reino tú tendrás siempre una respuesta.
Gracias.


Mi nombre de usuario en wikipedia es: Valentina LV

Grandes beneficios...

"¡Que bendición!" Te dicen todos y en especial TODAS cuando les cuentas las noticia.

Y sí, claro que es una bendición, pero también una lata. Nadie puede ayudarte a controlar esa ansiedad, esos miedos, esos nervios, esa emoción. Ni una persona puede. Pero hay algo que sí: la música.

Cuando una mamá tiene a su chiquitín en la pancita, se llena de alegría de gozo y de emoción. Pero también de molestos síntomas y de cambios físicos que, aunque sabe que son normales, la alarman por el futuro. Y por si fuera poco, no sólo cambia su cuerpo, cambia su mente. Totalmente. De hecho aunque parezca lo contrario, su mente es lo que más cambia de todo. Pero lo peor de todo es que la incertidumbre y el miedo no sólo le afectan a ella, también su bebé recibe todas esas emociones. Por esto es importante cuidarse y ayudarse de lo más hermoso del mundo, ¡claro! después de su bebé, que es LA MÚSICA.

Un estudio realizado a 236 mujeres embarazadas, de Taiwán, comprobó que los índices de PSS por sus siglas en inglés (Escala de estrés percibido), S-STAI ( Escala estatal de ansiedad) y EPDS (Escala de depresión postnatal de Edinburgo, bajaron de manera importante en aquellas mujeres que, habiendo sido escogidas al azar, habían recibido musicoterapia.

Por otro lado Peter Huebner, compositor alemán clásico y musicólogo propone  la MRT (Terapia de Resonancia musical). Un programa terapéutico que cuenta con diferentes CDs para cada tipo de problema, abarca muchos problemas que van desde una simple migraña hasta el nacimiento de un bebé.

Aquí les dejo una musiquita de las que él compuso.

Esta terapia se ha utilizado en embarazos que terminan con parto natural, pero también se ha usado mucho para aquellas mujeres que necesitan cesárea, ya que el estrés que se sufre con una operación no es el mismo, así como la recuperación. Otros de los beneficios que se han probado con este tipo de terapias son: la prevención de partos prematuros, la menor administración de medicamentos para el dolor de la mamá y por lo tanto el menor daño para el bebé que de esta manera evita los químicos desde muy temprana edad. En algunos casos, la música ha ayudado a las mujeres a reducir el tiempo de parto y su estancia en el hospital, lo que las ayuda a su pronta recuperación.

Todos estos beneficios ayudan a la mamá, y al hacerlo, ayudan también al bebé. Además,  se sabe que las conexiones neuronales que genera la armonía musical benefician de sobre manera a cualquier persona, por lo que un bebé las va generando desde chiquitito y puede tener un mayor desarrollo.

Al final de cuentas, el embarazo no es tan malo si te ayudas de algo tan hermoso como la música. La mamá y el bebé crean conexiones entre ellos desde el momento de la concepción, pero estos lazos se fortalecen por medio de los sonidos. ¿Sabías que la voz del papá  o de la mamá puede ocupar un lugar muy importante en el bebé? En los nueve meses de gestación ellos se identifican y se sienten seguros con el sonido del latido del corazón de la mamá, por lo que es importante que ella esté relajada durante este tiempo. Pero al salir, el bebé se ve rodeado de un silencio magnífico, ya que el latido de su mamá desaparece de sus oídos en cuanto él nace. Por eso es importante que el papá o la mamá le hablen mucho, durante y después del embarazo, para que el pequeño no se sienta tan desprotegido.

Quién iba a pensar que un simple sonido, como el latido o la voz, formara parte tan importante para el desarrollo de otro ser humano.... Así somos de interesantes los humanos.

En fin, recuerden que les dejo los links de mis referencias en la "biblioteca virtual" chéquenlos si les interesan porque ahí está todo el contenido e incluso los CDs que propone Huebner para cada tipo de problemas. Hasta la próxima. 

El mundo del conocimiento te lleva a la felicidad...

Sumergirse dentro del mundo del conocimiento es un reto. Y un reto es algo difícil, pero si lo logras se convierte en satisfacción. Y la satisfacción es algo que te llena por dentro. Y estar lleno por dentro hace que te encuentres contigo mismo. Y el encontrarte contigo mismo te hace reflexionar. Y la reflexión te trae paz. Y la paz trae felicidad. 

Por lo tanto, si te sumerges en el mundo del conocimiento serás feliz.

Tengo un nuevo reto frente a mi, es un reto que puede llevarme a la felicidad si lo cumplo bien. Seguramente estarán pensando en lo absurdo que suena que una simple investigación te traiga algo de felicidad, pero yo lo comprobé. 

Mi reto fue empezar a leer un poco e investigar sobre un tema de interés que como ustedes ya sabrán, si es que ya han leído mis otras entradas, es la musicoterapia. 

Cuando me dijo Sergio que investigara de algún tema de interés pensé: fácil pongo en google la palabra musicoterapia y listo. Pero después me puse a pensar en lo fácil que es, teniendo internet, encontrar información… pero a la vez lo difícil que es encontrar información confiable si no te sabes todos los truquitos de Sergio. Así que puse manos a la obra y comencé a investigar con las herramientas que nos proporciona la universidad: EBSCO.

He encontrado artículos muy interesantes que ya les contaré en un rato, pero les doy una probada de dos temas: la música y los pacientes con Alzheimer hacen buen complemento y Los ritmos en los pacientes con Parkinson... 

Chequen mi siguiente entrada en unas horas...

Mi experiencia

Las oportunidades llegan cuando menos te lo esperas, pero siempre que tú hayas luchado por conseguirlas.
Al llegar a mi casa, mi hermana me dice que conoció a una músico-terapeuta que daría una sesión de terapia en una residencia para personas de la tercera edad, Villas Juan Diego. Sonrisas, emociones, sueños, ideas y proyectos inundaron mi mente. Pero eso no era todo. Mi hermana me emocionó aún más al decirme que yo podía ir a ayudarle a la terapeuta en la sesión de los pacientes geriátricos.

Y por eso escribí esta entrada, quiero compartirles mi punto de vista acerca de la terapia musical. Como ustedes saben, yo no soy ninguna experta en el tema de la música y mucho menos en el de la terapia, pero hoy comprobé que no se necesita serlo para darte cuenta de cuando algo te trae resultados benéficos.
Por suerte yo ya conocía a algunos de los residentes, por lo que me fue mucho más sencillo notar los cambios y los beneficios que obtuvieron los viejitos.

Hubieron dos pacientes, en particular, que me llamaron la atención. La primera es una señora que ya se encuentra muy delicada de salud. Ella ha sufrido de enfermedades severas y ahora está con cuidados especiales, pero nunca la había visto tan animada. Estaba completamente llena de energía, ni parecía que fuera una de las pacientes que se encuentran en cama. La música la llenó de vitalidad y las actividades que indicaba la terapeuta la llenaron de algo de fuerza, dentro de lo que su estado le permite.
La segunda fue también una señora que, aunque no se encuentra tan mal físicamente, siempre está en un estado anímico terrible. Pero este día no. Este día tenía una sonrisa gigante, se preocupaba por sus compañeros ya hasta por mí. Me preguntaba, me decía, me platicaba y cantaba. Nunca la había visto tan bien.

Estas dos experiencias, en particular, me llenaron de alegría y me convencieron aún más de lo que quiero hacer en la vida. Quiero que la música llene de vida a todos los que lo necesiten, pero quiero saber cómo hacerlo. Y por eso hice mi "biblioteca online", para que podamos leer artículos y ver videos de gente especializada en el tema. Les comparto un poco de lo que he encontrado, esas "joyitas musicales" están en el gadget llamado "Música y Medicina".

Ya iré subiendo más cosas y también haré más "bibliotecas"de otros temas que se relacionan con la música pero que no son necesariamente de terapia. Pero mientras tanto, aprovechen y vayan descubriendo junto conmigo todo eso de lo que podemos y tenemos que aprender.

Cambio de panorama: Entrevista a Naku Díaz

Tus ideas, lo que te cuenta y hasta lo que lees acerca de tu carrera o de un tema de interés es completamente diferente a cuando una persona que está involucrada en eso te concede una entrevista. Es totalmente un CAMBIO DE PANORAMA.

Economista y al mismo tiempo educadora de la música, la maestra Naku Díaz nos comparte su experiencia en el ámbito musical.

Lo que es una gran persona: ayer a las 11:30 PM la maestra Naku Diaz me concedió una entrevista vía telefónica, ya que no la habíamos podido tener antes porque se encontraba fuera de la ciudad. Así que aquí les tengo un poco de lo que pudimos platicar anoche.

Naku nos cuenta que desde que tiene conciencia, la música ha sido parte de su vida ya que su casa siempre fue armoniosa. Su madre, Magdalena Santillán (quien fue también maestra mía y a quien admiré demasiado y seguiré admirando), era una excelente cantante y además tocaba el piano; y su padre también estaba involucrado en el área musical, por lo que desde pequeña ella adquirió el gusto y la habilidad por las artes.

Comenzó a forjar su carrera como pianista desde los 4 años y a los 6 ya estaba dando conciertos. Participó en ensambles de diversos géneros, entre ellos: música clásica, blues y jazz. "Cuando tenía 15 empecé dando clases" nos comenta la entrevistada. A los 20 años comenzó a componer por su cuenta. Pero a pesar de su gran amor por la música Naku estudió economía ya que en Puebla todavía no existía la licenciatura de música y no quiso irse a vivir a otro lado.

A los 35 años ingresó a la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP) para estudiar la licenciatura en música (en composición), pero mientras tanto ella seguía con estudios musicales por su parte. Poco despúes continuó dando clases particulares y ya lleva 35 años haciéndolo. También ha dado clases en la BUAP por 11 años. Hizo una maestría en filosofía estética y arte. Su proyecto y en el que seguirá con el doctorado que está estudiando en estos momentos, es el de paisaje sonoro de la ciudad de Puebla.

Después de conocer un poco más sobre ella, comienzan las preguntas:

1.    ¿ Cuáles son tus experiencias más interesantes en cuanto a la educación de la música? ¿alguna historia en especial?

"Son  muchas, pero en especial me impresiona y me llena de orgullo y satisfacción cuando viene la gente del campo, con las manos maltratadas e incluso baja autoestima, pero eso sí, con muchas ganas de aprender, y no es que sea por mí, pero me emociona saber que fui yo quien les dio sus primeras lecciones musicales. Y ahora los veo graduándose de la licenciatura tocando el Concierto no. 2 de Rachmaninov. Otra también fue trabajar con niños discapacitados."

1.     ¿Qué sabes de este tema: Musicoterapia? ¿Te has involucrado?

"Sí, por 10 años hice investigación sobre esto, pero lo que más me sirvió fue que hice mi servicio social en una escuela de niños con diversas discapacidades: autismo, parálisis cerebral, síndrome de down, etc. Ahí les daba clases música y demás artes como danza, canto.Y por último, ahora trabajo con personas de la tercera edad en una Residencia llamada Villas Juan Diego, en la que cantamos y me he dado cuenta de que les sirve para muchas cosas como la memoria, mantenerse activos, les ayuda a la respiración, al oído, a tener buen ánimo y definitivamente lo considero como una buena terapia."

Después seguimos platicando y yo le preguntaba acerca de la musicoterapia en México y ella me dijo que es algo que ahorita se está "poniendo de moda"y que está cobrando fuerza porque como ya existe tanta especialización médica (un doctor para la rodilla, otro para los ojos, otro pata el estómago, etc.), la gente busca también procedimientos alternativos; pero que hay un error que cometen muchos de los terapeutas y hay que corregirlo: que aplican conocimientos, reglas y bases generales para todos los pacientes que padezcan de lo mismo, es decir que si un paciente tiene síndrome de down, le ponen cierta música, pero hacen lo mismo con todos los pacientes con síndrome de down y Naku opina que debe ser todo lo contrario. "Cada paciente, cada persona es diferente y tienes que conocerlo, porque la música que te funciona con uno puede ser muy dañina para el otro" nos dice.

Lo que me llevó a preguntarle que si entonces la musicoterapia es muy experimental y qué tan dañino puede ser eso para el paciente, pero ella me dejó muy claro que no es necesario hacer tantos experimentos porque tiene que haber un conocimiento y un acercamiento previo hacia el paciente que te va dando pistas de qué métodos y que música utilizar. "Tienes que conocer su situación familiar, personal, laboral, sus gustos, etcétera para poder saber qué camino tomar, la musicoterapia no es como la aspirina que se la das a todo el que le duele la cabeza o que le sirve para muchos dolor. No. Existe un tipo de música para cada individuo" nos cuenta.

Después de hablar de la terapia musical pasamos a la educación:

-¿Qué opinas acerca de la educación musical que dan en escuelas?

"¡FATAL, PÉSIMA, NO SIRVE! En primera porque los maestros que dan en escuelas, tanto públicas como privadas, muchas veces no son ni siquiera músicos o su experiencia musical es terrible, además aunque haya un programa no lo siguen. No les importa la clase y la escuela la toma como una materia de relleno o para subir el promedio del grupo o aún peor para prepararse para el concurso del himno nacional o para el recital del día de las madres". 

-¿Qué propondrías tú?

"Una reforma educativa en la que hubiera contratación de excelentes profesores, así como darle mayor importancia a la materia.

Finalmente y para no hacerles esto demasiado largo, les resumo lo que la maestra Naku Díaz opina acerca de alguien que quiere y estudia música como licenciatura. "Eso es todo lo que un verdadero amante de la música debería de hacer siempre. Puede llegar tan lejos como cualquier otro profesionista si se toma con seriedad su carrera. Tiene que valorar su trabajo y su talento y saber venderlo" comenta.

Y sobre la situación laboral en México para los músicos dice que es difícil debido a la economía y a la educación cultural del propio país, pero siempre se encuentra un trabajo. Nos dice Naku "Se necesita de ese espíritu creativo que poseen los jóvenes para poder generar también algo como el autoempleo".

Como les mencionaba al principio, el hablar con un experto es totalmente un cambio. Tu visión se ve desviada o mejor dicho, completada. La músico-terapia es algo muy innovador, pero la educación musical es algo que también me llama mucho la atención.

Y con eso terminamos nuestra entrevista. Espero que les sirva de la manera en que me sirvió a mí y le agradezco profundamente a Naku, de quien he tenido el honor de aprender demasiado.